大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于唐朝的音乐历史的问题，于是小编就整理了3个相关介绍唐朝的音乐历史的解答，让我们一起看看吧。
唐代歌曲及思想感情？
1、西域风情特色
唐朝音乐包括了不同风格的音乐特色。例如说唐朝诗鬼李贺的诗中《李凭箜篌引》中的箜篌，其实是东晋时期天竺传到中原来的。所以相对比琵琶来说，箜篌更多了一些异域风情。
管乐器筚篥，是古代龟兹人发明的乐器，汉魏时期传入中原，唐朝时期，筚篥成为宫廷十部乐中的主要乐器。还有笛子和洞箫，唐朝之前两者是没有区分的，唐朝时期才出现了笛子和洞箫两种不同的形制。而当时最有名的笛演奏家李谟师从西域龟兹乐手，风格更偏向于辽阔大气的西域风情。
2、正统特色
古代音乐的分类很是清晰，历朝历代帝王都把雅乐作为正统音乐，到了隋朝时期，燕乐开始走上历史舞台，并且在唐朝时期走向巅峰，唐朝有名的宫廷歌舞大曲，就叫做“燕乐大曲”。
3、奢华特色
唐朝音乐是以宫廷燕乐的兴起为开端发展的，当时一般在宫廷王室、贵族世家里演奏发扬，这便是宫廷雅乐部分。后来教坊开始设立，教坊作为一种专门的宫廷音乐机构，但包含雅乐部分了，它负责其他民族地区等区别于雅乐的音乐文化部分。
而在民间，寺庙是音乐活动的主要场所。从唐朝音乐的属性上看，这种音乐文化则具有一定的阶级性，就它的表演形式和表达内容来说，有的时候它会带有统治阶级的意志，在宫廷音乐里表现尤为突出。例如唐玄宗改编的《婆罗门曲》便带有***的奢华和浪漫色彩。
唐朝都听什么音乐？
唐大曲：隋唐歌舞大曲又称大曲或燕乐大曲，是一种综合器乐、歌唱和舞蹈，含有多段结构的大型歌舞音乐，也是各类音乐形式中发展程度最高、最具代表性的形式。在隋唐宫廷燕乐中占有重要的地位。
它进一步吸收了外来音调与形式，较之魏汉的相和、清商大曲有着更高的发展，代表着隋唐音乐文化的最高水平。
《上元乐》又名《上元舞》，唐代最著名的雅乐（古代指帝王朝贺、祭祀天地等大典所用的音乐），作者唐高宗。
古代每逢重要节日或重要事情发生，都要祭祀天地、先祖，并演奏舞曲。由于《庆善乐》音调过于柔和，没有杀气，起不到降神驱邪的效果，《破阵乐》虽然杀气重，但其韵律又不适合雅乐的要求。因此唐高宗专门制作了这首《上元乐》为帝王朝驾、祭祀天地时的专用舞曲。
舞者百八十人，每人穿着画有五彩云朵的衣裳，象征天地正气。共有《上元》、《二仪》、《三才》、《四时》、《五行》、《六律》、《七政》、《八风》、《九宫》、《十洲》、《得一》、《庆云》篇章，乐曲凝练威严，舞蹈缓慢庄重，每次重大的祭祀活动都奏这首舞曲。
今已失传。
简述唐宋时期的说唱艺术？
你好，很高兴为你解答：说唱艺术是广泛流行于汉族民间的一种文学表现形式，可单口说唱，可多口说唱；可乐器伴奏，可无伴奏。中国说唱艺术有悠久的历史。
早在战国时期荀子的《成相篇》就已经兼用韵文和散文，这是后来说唱文学的雏形。
汉魏的“相和歌”、南北朝的各种长篇叙事歌、唐代民间流行的“说话”以及佛教徒宣传教义的“俗讲”(变文)，都可看做是今天说唱音乐的前身。
宋元时期，说唱艺术已趋于成熟。由于说唱音乐具有容纳长篇故事和表现复杂情节的特点，因而成为市民喜爱的艺术形式;并有了固定的演出场所，即所谓“勾栏瓦肆”。
在这里艺术家们云集演出，不断进行交流，大大推动了说唱音乐技艺的发展。
同时，由于文人参与唱本的编写活动，唱本文学水平得以提高。
这时流行的曲种，有小型曲艺如‘’陶真”、“涯词”、“小唱”、“货郎儿”、“鼓子词”，也有集诸家腔谱而成的大型曲艺如“唱赚”和“诸宫调”。
明清以来，说唱音乐的延续和发展表现为几种不同的情况。
有些占老曲种，如“道情”、“宜卷”、“莲花落”等，随着时代的发展，不断更新，一直流传至今;有的曲种则因不能顺应时代发展，停滞不前而自行消亡;还有些曲种，虽然作为独立体裁已不复存在，但其艺术成就却被其他音乐体裁所吸收，使其积累的技艺与传统在别的艺术品种的形式内得以延续。
例如货郎儿，明代即已不流行，但其音乐却一直保留在昆曲里;宋元时期的唱赚和诸宫调自明代已衰，但其音乐却被元明杂剧、传奇剧大量吸收。
到此，以上就是小编对于唐朝的音乐历史的问题就介绍到这了，希望介绍关于唐朝的音乐历史的3点解答对大家有用。
