大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于隋朝历史笔记配色推荐卡的问题，于是小编就整理了4个相关介绍隋朝历史笔记配色推荐卡的解答，让我们一起看看吧。
千里江山图为什么用青黄蓝色的？
赭色和蓝绿色
用赭色为衬托，使石青，石绿颜色在对比中更加鲜亮夺目。
全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法，突出石青石绿的厚重，苍翠效果，使画面爽朗富丽。水、天、树、石间，用掺粉加赭的色泽渲染。用勾勒画轮廓，也间以没骨法画树干，用皴点画山坡，丰富了青绿山水的表现力。人物活动栩栩如生。充满了作者对美好生活境界的向往。
隋唐时期染织服饰特点？
隋、唐以来，官办作坊成为高级染织品的主要生产部门，它与地主的庄园工场、城市专业作坊和农村的家庭副业一同构成了隋唐染织工艺的生产行业。隋代染织,官方设有织染署，管理生产。其丝织生产,北方以河北定州为中心，南方以四川成都、江苏苏州和江西南昌等地较为发达。重要遗物以新疆吐鲁番阿斯塔那古墓出土织锦为其代表，有胡王锦、联珠小花锦、棋局锦、彩条锦等。色彩斑斓，纹饰多样，明快大方，别具一格。
印染工艺则以夹缬尤富特色，系用木板雕出花纹，将所染布夹着入染，效果鲜明。另外，西南一带所织的斑布和孔雀布亦较别致。唐代染织,官方亦设织染署,其织锦工艺尤为发达。唐锦以纬丝织花十分流行，为织锦业的一大发展。所织锦纹，鸟兽成双，左右对称，联珠团花，花团锦簇,缠枝花卉,柔婉多姿，配色敷彩，典雅明丽。因受佛教影响,新奇富丽的宝相花和莲花图案,也广泛流行，为唐代瑰丽生动的织锦纹样开创了新路。除织锦之外，其他丝织品亦十分发达。所织物品种类繁多，纹饰精美，主要有绫、绢、罗等。其中仅绫一类，著名的就有定州的两窠绫，幽州的范阳绫，滑州的方纹绫，兖州的镜花绫，青州的仙纹绫，越州的异纹吴绫、单纹吴绫、盘绦绫和缭绫等。另据记载，还有水纹绫、鱼口绫、腓绫、文绫和十样花纹绫等许多品种。其中以浙江所产缭绫尤为精美～
隋唐时期的染织服饰特点主要表现为色彩丰富多样，图案繁复精致。***用的染料有蓝、红、黄等多种颜色，而图案则以云纹、波纹、花卉等为主。这些服饰常用于宫廷贵族，展现了当时社会的繁荣和文化水平的提高。
书画中所说的“三矾九染”是什么意思？
【书画中的“三矾九染”之解：清爽润笔之浓重的艺术效果，必须反复演染】
当人们看到一幅好的书画作品时，常常用“三矾之染”等词汇来形容作品好在那里。“三矾九染”其主要意思是：
一．经多少次的渲染而描绘出的书画作品。
二．中国传统书画之“法名”。
中国传统书画之工笔重彩要精细表现书画中形状结构，来取得润丽、明朗、厚重的之艺术效果与美，必须多重复的渲染、逐遍积旋之中获取，中国传统文化艺术对这种现象就称作“三矾九梁”，古人曰：“‘三矾九梁’之法，其运色以轻为妙，加深者受之以渐，浓厚者层叠以薄。”
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中国画三矾九染主要指工笔画，熟宣纸就是涂上矾水的浓度或次数，来界定半生宣，半熟宣，熟宣；在工笔画设色晕染的次数越多，就越是晶莹剔透，彰显出物象深厚的空间和体感。
谢友邀答。
问：书画中的“三矾九染“是什么意思？
“三矾”。一矾，由生宣变为熟宣。二矾，由平涂颜色变为重彩。三矾，用洗笔砚里面的带有各种色素中的水，洗画。以保证画面的明目和衔接自然，不留笔触。
“九染”，一染细部，二染局部，三染全部，四染云雾，五染江河，六染脸部，七染服饰发型，八染花卉枝叶，九染重叠。
以上是书画创作中的一般性程序。由浅入深，层层叠加。（供参考）
1，指经多次渲染而绘出工笔画。
2，中国画技法名。
工笔画是中国画艺术中重要的组成部分，它具有悠久的历史，独特色彩与艺术风格，在一定程度上，体现了我们民族的性格和审美观念。工笔重彩要精确表现物象形体结构，取得明朗、润丽、厚重的艺术效果，须从反复渲染、逐遍积旋中获得，故称“三矾九染”。
纸绢在数遍分染之后，触动纸底，再染易浊腻不匀。以薄胶矾水轻涂一遍，固其底，干后再染，则仍保持先润。每染数次矾一次，可反复染八九次。此法宜“运色以轻为妙，加深者受之以渐，浓厚者层叠以薄”。
胶矾在绘画中的作用不可忽视，它能使颜色附着在画面上，不剥不落。由于胶矾水的作用，罩染或渲染后的色彩两色不相混淆。不然，画面暗淡无光。这就是三矾九染的由来。
调配胶矾的比例一般为二两胶一两矾二斤半水，在冬季胶可少些。春夏由于天气的关系，胶的比例可增加。夏季六胶四矾，冬季八胶二矾，秋季三胶七矾。具体调配需要灵活掌握。
生宣纸的性能吸水，色墨落纸即随水渗化。用生宣纸画工笔画，虽较难掌握，但画出来的效果会更活。下图是我在戊子年画在生宣上的《洛神图》。
宋朝服装和明朝服装有什么不同？
明朝时期，服饰恢复汉族传统，禁穿胡服，上承周汉，下取唐宋。基本上没什么大的改变，只是细节上有些许不同。
一，宋朝与明朝服饰背景分析
宋朝的皇帝，帽子带长杆，圆领没花纹。明朝的皇帝，乌纱翼善冠，圆领肩膀有日月。明朝百姓和宋朝百姓最大的区别是，明朝很多对襟褙子，很多大袄明襦，而且衣服都喜欢加护领，基本上有护领的都是明制。
二、明朝服饰
明装与唐装相比，在于衣裙比例的明显倒置，由上衣短下裳长，逐渐拉长上装，缩短露裙的长度。衣领也从宋代的对领蜕变成以圆领为主。明代女装上衣是三领窄袖，身长三尺有余，露裙二、三寸，即所谓“花冠裙袄，大袖圆领”。当时扬州流行一种新式样：女衫长二尺八寸，袖子宽一尺二寸，外护袖镶锦绣，冬季镶貂狐皮。裙装在明代初年用色偏向浅淡；崇祯时期提倡白色裙。裙边有一、二寸绣边。明初裙宽为六幅，明末时发展为八幅、十幅。裙褶十分盛行，有细密褶纹，也有大褶纹。褶纹装饰十分讲究。有一种名为彩条裙，每条选用一种颜色缎，每条色缎上绣出花鸟纹饰，带边镶以金线可成为独立的条带，将数条这样的各种彩条拼合在腰带上，就成为彩条飘舞的裙子，因此取名“凤尾裙”。有的还将整块缎料用手工做成细褶纹，取名“百褶裙”。一种二十四褶裙取名“玉裙”。
明代还有一种特殊式样的帔子，由于其形美如彩霞，故得名“霞帔”。这种帔子出现在南北朝时期，隋唐时期得此名。到宋代将它列入礼服行列之中。明代服用此式较为普遍，它的形状宛如一条长长的彩色挂带，每条霞帔宽三寸二分，长五尺七寸，服用时绕过脖颈，披挂在胸前，由于下端垂有金或玉石的坠子，因此越发显得挺拔高贵。
三、宋朝服饰
宋朝服饰属于汉服，其特点是简洁质朴。宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的“遮掩”功能加强，一切的“张狂”刹时都收敛了许多。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领，对襟的褙子，因为既舒适得体，且又显得典雅大方。
宋代服装分三种：一为自皇后、贵妃至各级命妇所用的“公服”，一为平民百姓所用的吉凶服称“礼服”；一为日常所用的常服。宋代官服大部分是沿袭初唐。在北宋初年因服饰没有定制，又受外来影响，所以曾出现过着“毡笠”、“钩墪”（袜袴）的契丹服，人们称它为奇装异服。宋代官家服饰普遍十分奢侈，民家着装也很讲究。宋太祖三年（乾德年间）规定宫内妇女的服色要随大夫变化，还规定庶民百姓不得***用绫缣五色华衣。到仁宗、英宗、神宗直至政和七年时期，官府提倡改良服饰，而且更趋奢华。对于这些规定民间庶民置若罔闻，绫缣锦绣任意服用。一些京城的贵族闺阁们，还别出心裁地设计出许多种装扮方法，追求出新与别致。不但衣料选择考究，而且梳妆也很特别，有的梳大方额，有的扎发垂肩，有的云光巧额鬓撑金凤，贫者还有用剪纸装饰头发，身上抹香，足履绣花等。
到此，以上就是小编对于隋朝历史笔记配色推荐卡的问题就介绍到这了，希望介绍关于隋朝历史笔记配色推荐卡的4点解答对大家有用。
